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31 de mayo de 2012

Zoé, Kitty, Daisy & Lewis, Xoel López, Corizonas y muchas más novedades para PortAmérica

El pasado lunes os hablaba de PortAmérica, un nuevo festival gallego que se celebrará en Porto do Molle (Nigrán) los días 19, 20 y 21 de julio. Desde el lunes, con la confirmación de Julieta Venegas y Love of Lesbian, la organización ha ido anunciando nuevas incorporaciones a su cartel.
El martes anunciaban la presencia de los mexicanos Zoé, los argentinos Onda Vaga y el gallego Xoel López. Un día después se sumaban Kitty, Daisy & Lewis, Depedro, Corizonas y Eme DJ. Esta misma mañana se confirmaba una buena tanda de artistas gallegos: Eladio y los Seres Queridos, Orquesta Metamovida, Srasrsra, Combo Dinamo, Colectivo Oruga, Disco Las Palmeras! y Martynez
Un total de 16 bandas ya confirmadas que completan esta nueva apuesta festivalera del verano.
Mañana conoceremos los precios de los abonos, que estarán disponibles a un precio especial de lanzamiento.

30 de mayo de 2012

Se publica "Magic Hour" y Scissor Sisters lo celebran con el vídeo de "Baby Come Home"

Esta semana ha llegado a las tiendas el esperado cuarto álbum de Scissor Sisters, "Magic Hour". Tras conocer su colaboración con Azealia Banks, una de las revelaciones del año, en "Shady Love" y comprobar como seguían en plena forma para componer hits para la pista de baile como "Only the Horses", ahora nos llegan con una canción que nos recuerda más a su primer trabajo.
"Baby Come Home" sigue la estela de canciones como "Laura" y recupera ese toque glam que hizo popular a la banda con su primer disco homónimo. Además viene acompañada de un genial y muy divertido videoclip en el que todos los miembros de la banda se disfrazan de presos, monjas, brujas o incluso marineros a lo Jean Paul Gaultier. 
Desde su web podemos ver, además, una hilarante promoción protagonizada por Josh Homme (Queens of the Stone Age), vendiéndonos "Magic Hour" en plan "Teletienda" y que también os dejo aquí debajo. Desde luego, una promo así no tiene precio.

M83 dan continuación a la historia de "Midnight City" en "Reunion"

El pasado mes de octubre salía a la luz el videoclip de la que fue elegida (sí, por nosotros también) como una de las mejores canciones de 2011, "Midnight City". El tema, incluido en "Hurry Up, We're Dreaming", consiguió elevar las buenas críticas del disco hasta límites insospechados y puso en el mapa de lo más cool (musicalmente hablando) a M83. Aquel vídeo estaba protagonizado por unos chavales con poderes paranormales que lograban escapar del centro en el que estaban recluídos y ponían en práctica sus dones en el mundo exterior.
Ahora nos llega el videoclip de "Reunion", que precisamente comienza donde acababa el vídeo de "Midnight City". Los niños están siendo perseguidos por un grupo de adultos con malas intenciones y que mantienen recluída a una de ellos. Fleur & Manu vuelven a dirigir esta historia que es, según la propia banda, un homenaje a las películas "El Pueblo de los Malditos" y "Encuentros en la Tercera Fase". Aquí podéis ver ambos videoclips para seguir bien la historia.
M83 estarán actuando el próximo 1 de junio en el San Miguel Primavera Sound, el 8 en el Optimus Primavera Sound (Porto) y el 3 de julio en el Ibiza 123 Festival.

David LaChapelle dirige el nuevo videoclip de Florence + the Machine, "Spectrum"

Llega ya el quinto single (no sabemos si el último, ya que de "Lungs" se extrajeron hasta 6 sencillos) del segundo disco de Florence + the Machine. "Spectrum" será publicado como single el próximo 2 de julio, pero ya nos llega ahora su videoclip.
Ha sido dirigido por el prestigioso fotógrafo David LaChapelle, que llevaba ya cinco años sin ponerse detrás de las cámaras (su último clip fue junto a Jennifer López), y John Byrne. La estética faraónica y colorista de LaChapelle contrasta con el ballet clásico y la pose de diva a veces divina y a veces atormentada de Florence Welch. Eso sí, no ha escapado del ojo de los internautas la publicidad (bastante poco) encubierta de la firma Bulgari (vemos a Florence posando con un tremendo "peluco" en el minuto 2:09).
Florence + the Machine tocarán el próximo 12 de julio en el FIB (Benicàssim) y el 14 de julio en el festival Optimus Alive (Lisboa).

29 de mayo de 2012

Woodkid estrena el videoclip de "Run Boy Run"

Hace unos meses, muchos nos preguntábamos de quién era aquella canción que sonaba en el spot del videojuego "Assasin's Creed". El tema en cuestión era "Iron", de Woodkid, que escogimos entre las mejores canciones del 2011. Pero lo cierto es que el nombre de Woodkid, en sí, sigue sin sonarnos demasiado.
Yoann Lemoine es el músico francés detrás de Woodkid, que también es, además, publicista, fotógrafo y realizador de videoclips. "Born To Die" y "Blue Jeans", de Lana del Rey, llevan su firma, como también la llevan "Teenage Dream", de Katy Perry, o "Take Care", de Drake. El año pasado Woodkid publicaba su primera referencia, "Iron EP", con 4 canciones y 2 remezclas de la canción "Iron".
Ahora estrena "Run Boy Run", adelanto del que será su primer LP, "The Golden Age", y que verá la luz el próximo otoño.
El videoclip, al igual que el de "Iron", es absolutamente espectacular. De nuevo en blanco y negro y rindiendo un claro homenaje a la conocida obra del recientemente fallecido Maurice Sendak, "Where the Wild Things Are", el vídeo de "Run Boy Run" posee una fuerza visual apabullante. La canción sigue la estela de "Iron" también, con esa épica y esas frenéticas percusiones que marcan el pulso de la canción.

28 de mayo de 2012

Portamérica, nuevo festival en Nigrán, confirma a Julieta Venegas y a Love of Lesbian en su cartel

El panorama festivalero gallego se estaba quedando algo desolado. Pese a la multitud de "pequeños" festivales que se celebrarán por toda Galicia este verano, este año se notarán dos ausencias muy significativas, la del Vigo Transforma y el Cultura Quente. Precisamente esmerarte, promotora que participaba en ambos eventos, ha decidido inventarse un nuevo festival que tendrá lugar en Porto do Molle (Nigrán), los días 19, 20 y 21 de julio.
Portamérica contará con más de quince artistas tanto americanos como nacionales, de los que ya conocemos los nombres de Julieta Venegas y Love of Lesbian. 
La mexicana Julieta Venegas llevará a cabo este verano una gira europea que la traerá a España, donde tocará, además de en Galicia, en Barcelona, Madrid o Bilbao (junto al Museo Guggenheim), entre otros lugares. 
Love of Lesbian, por su parte, acaban de estrenar el doble disco "La Noche Eterna. Los Días No Vividos", que vuelve a situarlos en lo más alto del pop español con temas como "Wio, Antenas y Pijamas", "Si Salimos de Ésta"o "Si Tú Me Dices Ben, Yo Digo Affleck".
Portamérica contará además con una plataforma de participación donde compartir ideas, pensamientos y proyectos, que busca unir culturas y dar visibilidad al talento.
La organización anunciará a lo largo de esta semana todo su cartel y el próximo viernes se pondrán a la venta las entradas.

25 de mayo de 2012

Parecidos razonables: "Myth", de Beach House, vs "Red & Green & Blue", de Kemopetrol

Sin duda alguna, el nuevo trabajo de los norteamericanos Beach House, "Bloom", está dando mucho que hablar estos días. Es un disco precioso, en eso estamos todos de acuerdo. La canción que abre el disco "Myth", es una de las preferidas tanto por público como por crítica.
Sin embargo, "Myth" no me parece tan original y me recuerda (y mucho) a una canción incluida en el último trabajo de los finlandeses Kemopetrol. La gran diferencia, claro está, es que de Kemopetrol, pese a haber grabado ya cinco discos y llevar más de una década tocando, apenas se habla en los medios.
Escuchemos primero "Red & Green & Blue", canción que cierra el último y grandísimo trabajo de Kemopetrol, "A Song & A Reason" (2011).



Ahora oigamos "Myth", canción que abre el nuevo trabajo de Beach House, "Bloom".



Ojo, que aquí no se pretende acusar de plagio a nadie. Pero el parecido existe, ¿no creéis? Sirva, al menos, para que los seguidores de Beach House se interesen también por la maravillosa música de Kemopetrol. ¡Que no todo en esta vida es la Rockdelux y el Primavera Sound, demonios!

24 de mayo de 2012

Last Days of Disco

La música disco está de luto. En los últimos días nos han dejado dos de los mayores exponentes de un estilo que en los años 70 causó furor y que tuvo a Tony Manero como su mayor icono en el cine. Me refiero, cómo no, a "Fiebre del Sábado Noche" y su banda sonora, que corrió a cargo, principalmente, de los Bee Gees
El pasado jueves nos dejaba Donna Summer, la diva por excelencia de la música disco. La intérprete de canciones como "Love to Love You Baby", "Hot Stuff", "I Feel Love" o "Last Dance" nos dejó tan sólo tres días antes de que lo hiciese Robin Gibb, una de las voces de los Bee Gees. Ambos perdieron el pulso contra una enfermedad que se ha cobrado recientemente la vida de otro gran artista, Adam Yauch
Nos quedamos así sin dos iconos de la música disco, tan popular como denostada  por algunos a finales de los 80, pero que dio lugar a muchos de los sonidos que escuchamos en la música electrónica y de baile a día de hoy. 
Casualidad o no, recientemente esa serie adolescente y musical que se ha convertido en un guilty pleasure para algunos de nosotros, "Glee", le rendía homenaje a la música disco en el episodio "Saturday Night Glee-ver". En él se hacía repaso a las canciones de la banda sonora de "Fiebre del Sábado Noche", se recuperaban los pantalones de campana e incluso aparecía esa pista de baile que se iluminaba en la mítica película. 

Pero, como decía antes, no siempre se ha rendido culto a la música disco. En el verano de 1979 tuvo lugar una protesta contra la música disco en las calles de Chicago. "Disco Demolition Night" surgió a partir de Steve Dahl, un pinchadiscos que fue despedido de la emisora WDAI cuando la estación de radio decidió pasar del rock a la música disco. Dahl se pasó a la competencia y, a partir de ahí, comenzó una cruzada contra este estilo de música que culminó con la "Disco Demolition Night", un acto promocional de un partido de béisbol. La propuesta consistió en pedir a los asistentes que trajesen discos de este tipo de música que no quisiesen a cambio de un buen descuento en sus entradas, que les costarían apenas 98 centavos. Las previsiones se vieron desbordadas y 90000 personas acabaron apareciendo en un estadio con capacidad para 52000. 
Los discos se metieron en una gran caja y fueron puestos en el medio del campo, donde fueron quemados. A partir de ahí, se desencadenó una revuelta en el estadio y el césped quedó dañado a causa de la explosión durante toda la temporada.

El "acto", por llamarlo de alguna manera, sigue siendo recordado como uno de los más anti-tolerantes de los últimos años (¿no os recuerda a "Farenheit 451"?). Afortunadamente, no todo el mundo pensaba así y la música disco siguió viva, aunque pasasen a llamarla "electrónica", "dance" o, a veces, simplemente "pop". 
Ahora que hemos perdido a dos de los mayores estandartes de la música disco, no podemos sino recordar sus canciones y todo lo que han aportado al mundo de la música. 
Para recordarles, que mejor que hacerlo a través de sus temas, así que os propongo una breve selección de 8 canciones con algunos hits de Donna Summer y los Bee Gees.
Podéis escucharla en Spotify:

1. Donna Summer - Love to Love You Baby
2. Donna Summer - I Feel Love
3. Donna Summer - Last Dance
4. Donna Summer - Hot Stuff
5. Bee Gees - Stayin' Alive
6. Bee Gees - How Deep Is Your Love
7. Bee Gees - Night Fever
8. Bee Gees - Love You Inside Out

22 de mayo de 2012

Scissor Sisters cancelan en el Marés Vivas, The Hives y Anastacia les sustituyen

La cancelación de Scissor Sisters en el Marés Vivas ha supuesto un mazazo, tanto para la organización como para los que ya tenemos nuestro abono para acudir al festival. No han trascendido los motivos de la cancelación por parte de la banda, pero lo cierto es que en su web figuran conciertos para los días 20 y 21 de julio en el Reino Unido. Sin embargo, los neoyorquinos sí actuarán el día 17 de julio en Cascais (Portugal), dentro de la programación del Cascais Music Festival, que incluirá los conciertos de artistas como Keane, Morrissey o Antony and the Johnsons durante la segunda quincena de julio.
Los que se encargan de sustituir a Scissor Sisters son los suecos The Hives, que sacarán nuevo disco en junio ("Lex Hives"), y una propuesta totalmente mainstream, la de la voz soul de Anastacia.
Pero aunque sean las más conocidas, no son las únicas incorporaciones al cartel del festival luso. Mónica Ferraz, ex-componente del grupo portugués de música electrónica Mesa, también participará en el festival con su atractiva propuesta de soul y R&B.
Así queda, por el momento, la programación por días:

Miércoles 18 de julio

- Franz Ferdinand
- Wolfmother

Jueves 19 de julio

- Garbage
- Kaiser Chiefs
- The Cult
- Gun

Viernes 20 de julio

- Billy Idol
- Gogol Bordello

Sábado 21 de julio

- The Hives
- Anastacia
- Mónica Ferraz
- Pedro Abrunhosa e Comité Caviar

Los abonos pueden adquirirse al precio de 50 euros hasta el 1 de junio.

16 de mayo de 2012

Listas: Mayo 2012

Sí, amigos, me he retrasado un poquito con la lista de este mes. Pero, creedme, ha valido la pena. Aquí tenéis 16 canciones como 16 soles que a buen seguro os harán disfrutar. Desde lo nuevo de Passion Pit a lo nuevo de Soulsavers con Dave Gahan a la voz, pasando por Fiona Apple, L.A., Arctic Monkeys, Sigur Rós, Beach House o Scissor Sisters, entre otros. Para bailar, para cantar y, sobre todo, para compartir y disfrutar.

1. Passion Pit - Take a Walk
2. Beach House - Myth
3. Fiona Apple - Every Single Night
4. Sigur Rós - Ekki Múkk
5. Soulsavers - Longest Day
6. Arctic Monkeys - Electricity
7. L.A. - Older
8. Anni B Sweet - Catastrophe of Love
9. Marlango - Ir
10. Love of Lesbian - Wio
11. Second - Rincón Exquisito (directo)
12. Rufus Wainwright - Out of the Game
13. The Temper Trap - Need Your Love
14. Sam Sparro - I Wish I Never Met You
15. Morgan Page - Video (feat. Tegan and Sara)
16. Scissor Sisters - Only the Horses

Escuchadla en Spotify.

15 de mayo de 2012

Nat Simons tocará en el Primavera Sound

Si habéis estado pendientes de este blog y os habéis descargado ya nuestro recopilatorio "La Ilusión por Bandera" (si no lo hicisteis aún, ya estáis tardando), probablemente el nombre de Nat Simons os resulte, como mínimo, familiar.
La madrileña y su banda han sido escogidos por el  Primavera Sound en colaboración con MySpace y Smint para tocar en la próxima edición del festival en Barcelona. Cerca de 600 bandas participaron en este concurso, pero sólo 7 de ellas pasaron a la final y pudieron tocar el pasado sábado en La Ciutadella de Barcelona. Finalmente, el jurado compuesto por miembros del Primavera Sound y MySpace escogió a 3 bandas que tocarán en el festival: Nat Simons, Santa Rita y Megaphone Ou La Mort.
Nuestra más sincera enhorabuena a Nat Simons por este nuevo éxito. Ya sabéis que podéis escuchar "Wild Way" en nuestro recopilatorio y podéis seguir sus novedades a través de su blog.
Si andáis por el San Miguel Primavera Sound, no os podéis perder su concierto.
Mientras esperamos a que llegue su disco de debut (ya está trabajando en él), os dejamos con "This Ain't No Blues".

11 de mayo de 2012

Vetusta Morla se une a la Sinfónica para apoyar a Lorca

Hoy se cumple un año desde el terremoto de Lorca. A día de hoy, muchos de los damnificados siguen sin poder volver a sus casas y sin recibir las ayudas que el Consorcio de Compensación de Seguros les había prometido. Pese a la gravedad de la situación, todos los problemas derivados de la crisis económica, las deudas millonarias de los ayuntamientos, los recortes de los viernes y todas esas cosas que ya todos sabemos ocupan a diario las noticias, dejando de lado problemas tan importantes como los de los ciudadanos de Lorca.
Con el objetivo de llamar la atención sobre esta dramática situación y recaudar fondos para la reconstrucción del Conservatorio Narciso Yepes, Vetusta Morla no han dudado en unirse a la iniciativa propuesta por los profesores del centro. Los madrileños se unirán a la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia para interpretar versiones orquestales de sus canciones, en un encuentro que ya hemos visto en grupos de metal y rock duro (Metallica, Deep Purple, Scorpions), pero que rara vez se ha producido en este país. Los arreglos correrán a cargo de varios músicos, entre ellos miembros del personal del propio conservatorio.
La catástrofe de Lorca dejó a muchísimas familias sin hogar y al conservatorio sin música, ya que los alumnos y profesores tuvieron que ser reubicados en otros centros.
Sin duda, una iniciativa loable que muchos ya han bautizado con el nombre, poco imaginativo eso sí, de "Vetusta Lorca". 
El concierto se celebrará el próximo 31 de mayo en el Auditorio Víctor Villegas de Murcia. Las entradas, a partir de 15 euros más gastos de distribución, pueden comprarse a través de ticketmaster, ticktackticket, FNAC, Carrefour, Halcón Viajes y La Caixa.
También se ha abierto una cuenta para donaciones en el banco Mare Nostrum: 0487-0186-02-2007000527.

Una iniciativa loable, sin duda, que además dará una nueva vuelta de tuerca al repertorio de Vetusta Morla.

Listas: Los 5 mejores videoclips de Nathaniel Hornblower

Hace exactamente una semana, Adam "MCA" Yauch (en la foto, en el centro) perdía la batalla que libraba desde hacía tres años contra el cáncer. Perdíamos así, con tan sólo 47 años de edad, a uno de los fundadores de los Beastie Boys, uno de los grupos más míticos (y más cachondos, por qué no decirlo) del hip hop y de la música popular en general.
No soy un experto conocedor de la música del trío de Brooklyn, al menos no como para hacer un extenso repaso a su discografía, pero algo que me ha marcado de ellos y que también fue mi modo de conocerlos, han sido sus videoclips. Si en el hip hop han hecho historia, el videoclip tal y como lo concebimos hoy en día no sería lo mismo sin sus míticos "Sabotage", dirigido por Spike Jonze, o "Intergalactic", entre otros.
Pero vamos a centrarnos en los videoclips que Adam dirigió bajo el pseudónimo de Nathaniel Hornblower, que además constituyen prácticamente toda la videografía del grupo.

5. Fight For Your Right Revisited

En 2011 se cumplían 25 años del lanzamiento de "Licensed to Ill", el debut de los neoyorquinos en el que se incluían temazos como el mítico "Fight For Your Right".  Para celebrarlo, Adam Yauch dirigió, por primera vez bajo su propio nombre, un completo videoclip de 30 minutos de duración en el que Elijah Wood, Seth Rogen y Danny McBride interpretaban a los Beastie Boys tal y como aparecían en aquel famoso vídeo. Además de incluir cameos de un buen puñado de actores norteamericanos (Susan Sarandon, Stanley Tucci, Jason Schwartzman, Ted Danson, Steve Buscemi, Chlöe Sevigny, Kirsten Dunst u Orlando Bloom, por citar sólo unos pocos), Jack Black, Will Ferrell y John C. Reilly interpretan a los Beastie Boys venidos del futuro (2011) en un Delorean y retándose con los B. Boys de 1986 en un duelo de baile. También podemos ver a los propios miembros del grupo caracterizados como policías, en la que sería su última aparición en un videoclip del trío.
A lo largo del vídeo suenan algunos de los temas incluidos en el último trabajo del grupo, "Hot Sauce Committee Part Two" (2011), con especial protagonismo de "Make Some Noise", que se convirtió en uno de sus singles más exitosos.


4. Ch-Check It Out 

No hace mucho que os hablé de este vídeo, una de esas joyas que conservaba por ahí en una vieja cinta VHS (aunque las nuevas generaciones no lo sepan, hubo un tiempo en que nuestro "YouTube" eran las grabaciones de videoclips en videocassettes). Una vez más, el humor y el cachondeo de los B. Boys era el protagonista de este vídeo, con cazadores de cocodrilos, trekkies y demás fauna "chanante". En algunos sitios he leído que el mago que aparece es en realidad Jamiroquai, aunque lo cierto es que no podría jurarlo.


3. Triple Trouble

Tras haber desaparecido 6 años, entre "Hello Nasty" (1998) y "To the 5 Boroughs" (2004), los Beastie Boys bromearon acerca de que los había secuestrado un Big Foot. Finalmente es así, pero el Big Foot no es tan malo como parece y acaban tocando juntos, jugando a videojuegos e incluso yendo casa por casa al grito de "¿truco o trato?".


2. Body Movin'

El videoclip de "Body Movin'" no tomó la canción original tal y como figuraba en "Hello Nasty" (1998), sino el remix realizado por Fatboy Slim. Alcanzando altas cotas de humor absurdo, en el que los Beastie Boys eran especialistas, el vídeo parodiaba la película de los 60 "Danger: Diabolik", dirigida por Mario Bava y basada en el cómic "Diabolik". Tanto es así que incluso incorpora material original de la película, fácilmente distinguible. MCA protagoniza aquí un duelo de espadas en pijama y alguna otra lindeza que os hará partiros de risa.


1. Intergalactic

Adam Yauch era un cachondo mental. Uno de los primeros videoclips que se sacó de la manga fue este genial "Intergalactic", en el que hacen referencia a las series "sentai" como la mítica "Bioman", en la que se inspiraban los "Power Rangers", o a las películas japonesas tipo "Godzilla". Los neoyorquinos aparecen aquí vestidos como los obreros japoneses de la construcción (Koji). Sus escenas fueron rodadas en Shibuya y Tokio, entre otras ciudades japonesas, para sorpresa de los nipones. Además, podemos ver a Adam caracterizado como científico loco (una mezcla entre Einstein y Barragán, para ser más precisos).




9 de mayo de 2012

Björk cancela los conciertos del Primavera Sound en Barcelona y Porto


Hace unas horas, la organización del Primavera Sound anunciaba la cancelación de sendos conciertos de la artista islandesa en sus respectivas ediciones de Barcelona y Porto (Portugal). Su actuación era uno de los principales reclamos de esta edición del festival, que en Porto se celebra por primera vez.
La primera cancelación se produjo durante su gira por Sudamérica, en la que tuvo que suspender algunos de sus conciertos en Buenos Aires y su actuación dentro del Sónar Sao Paulo. La causa, al parecer, son unos nódulos en la garganta, aunque la artista dijo días después a través de su web que su garganta había mejorado. Aún así, su médico le ha recomendado reposo total y la cancelación del resto de su gira.
De momento no sabemos mucho más. Su concierto en la Cidade da Cultura de Santiago de Compostela sigue en pie por el momento, aunque en los próximos días podríamos tener alguna nueva noticia (y posiblemente no sea buena).
De hecho, a lo largo de la tarde se ha sumado su cancelación en un festival húngaro (Balatonsound 2012), que tendrá lugar en julio.
La organización del Primavera Sound ha ofrecido a sus asistentes la devolución del importe de las entradas de día para la fecha en la que tocaba Björk, pero los que habían comprado el abono tendrán que conformarse con el resto del cartel.

3 de mayo de 2012

L.A. - SLNT FLM (2012)


Cuando en 2009 nos encontramos con "Heavenly Hell", muchos nos preguntábamos porque no habíamos oído hablar antes de L.A. Lluis Albert Segura llevaba ya varios años autoeditando sus propios discos (ahora prácticamente imposibles de conseguir) hasta que le llegó el éxito definitivo. Fichó por Universal Music (ahí es nada) y reunió a una banda que llevaba las canciones de "Heavenly Hell" al máximo exponente de su energía y su belleza en directo.
Tres años después nos llega "SLNT FLM", su nueva referencia. Y digo referencia porque se trata de un EP, no por otra cosa. Sin embargo, para enriquecer su propuesta, la presentación de "SLNT FLM" ha venido acompañada de varios conciertos en distintos puntos del país. Así, los afortunados compradores de sus ejemplares en Barcelona, Madrid, Valencia, Murcia y Sevilla pudieron comprobar como sonaba en directo este nuevo trabajo. La estrategia ha funcionado (no era para menos) y "SLNT FLM" se ha colocado en los primeros puestos de la lista de ventas en las tiendas Fnac.
Pero vayamos al disco. "SLNT FLM" recoge 6 nuevas canciones que demuestran una vez más el talento de L.A. y siguen la estela de "Heavenly Hell", aunque evolucionando en su terreno. El EP arranca con "Over and Over", un clásico instantáneo, que podría haber sido escrito por The Black Keys o Ryan Adams. No menos contagiosa resulta "Older", con esos geniales coros de fondo repitiendo ...I'm getting older now/ I'm going nowhere now... mientras L.A. nos hace reflexionar sobre el paso del tiempo. Con "Hangin' On a Wire" se confirma la habilidad de L.A. para componer canciones maravillosas que parece que llevasen escritas toda una vida y que apuntan a clásicos desde el primer momento. 
Uno de los momentos más íntimos llega con "Do You Wanna Dance With Me Again Next Summer?", (¿a quién no le hubiese gustado darse el primer beso mientras sonaba esto?), para luego dar paso a un nuevo temazo, "Leading Role" (con canciones así sobran las palabras). "The Letter" pone el cierre a este trabajo de forma magistral hablando de la soledad a través de una carta. 
"SLNT FLM" es un disco magnífico, que se gana a pulso un hueco en el alma de los que lo escuchamos. No tiene sentido hablar de EP o LP cuando se encuentra uno ante una joya discográfica. L.A. se confirma como uno de los mejores músicos de este país y probablemente el mejor rockero que hayamos tenido jamás. En EEUU tendrán a Ryan Adams, pero a L.A. lo tenemos nosotros. Y que así sea por mucho tiempo.